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Histoire des orchidées

Histoire des orchidées


NOS AMIS ORCHIDÉS

HISTOIRE DES ORCHIDÉES

Les orchidées parmi les espèces de fleurs doivent certainement être considérées parmi les plus anciennes car leur apparition sur terre remonte à environ 65 millions d'années. Les restes les plus anciens ont été trouvés à Monte Bolca près de Vérone.

Le nom orchidée a été utilisé pour la première fois par Théophraste, ancien philosophe grec qui a vécu entre le 6e et le 5e siècle av. qui a écrit le premier traité systématique sur la botanique pharmaceutique "De historia plantarum" où il parle de certaines plantes qui avaient deux tubercules arrondis à la base des racines. De la similitude avec les testicules de l'homme, Théophraste les a appelés "Orchis" qui en grec signifie précisément "testicules" d'où le nom "orchidées".

Dioscoride, au premier siècle de notre ère. il mentionne les orchidées dans ses livres d'herbes et de botanique.

Cependant, il a fallu arriver au XIe siècle pour trouver le premier véritable traité sur la culture des orchidées publié en Chine. Le chinois ils aimaient et aimaient beaucoup cette fleur et les orchidées étaient associées à leurs fêtes de printemps et étaient utilisées pour conjurer les mauvaises influences et en particulier elles étaient utilisées contre la stérilité.

Même le Aztèques ils connaissaient l'Orchidée en particulier l'espèce «Vanille» qui servait à créer des boissons parfumées à base de café, de cacao et de vanille à partir de la gousse.

Au XVIe siècle, L. Fuchs, un botaniste allemand, a décrit l'orchidée dans un vaste traité "Historia Stirpium". Dans la même période, la première orchidée tropicale est arrivée en Europe des Antilles grâce à Hernandez Francisco, Prêtre jésuite.

Il faudra cependant attendre le 18 pour avoir le classement botanique grâce à Charles Linnaeus, grand botaniste suédois et père de la classification botanique actuelle des plantes dans son "Species plantarum".

Mais seulement un siècle plus tard, la véritable passion pour les orchidées a éclaté grâce aussi à C. Darwin qui étudie leurs espèces et leurs techniques de reproduction. Dès lors, la chasse aux orchidées commence, à la recherche de nouvelles espèces. Les cours dispensés au Société royale d'horticulture Anglais, hier et aujourd'hui, la principale institution active dans la recherche de nouvelles espèces végétales.

Les premières espèces d'orchidées introduites dans les serres européennes ont été les Cymbidium, Epidendrum, Phaius, Vanille.

C'est principalement l'Angleterre et la Hollande qui ont le plus contribué à la découverte et à la diffusion de ces plantes extraordinaires dans le monde entier. En fait, nombre des principales orchidées encore connues portent le nom de chercheurs et passionnés de l'époque comme James Veitch d'où le nom de laÉpiphronite veitchii ou alors William Cattley d'où le nom du Cattleya, pour n'en nommer que quelques-uns.

Depuis, l'orchidée s'est répandue dans le monde entier et on espère que le pire ennemi de cette plante, l'homme, ne continuera pas à détruire son milieu naturel, les forêts tropicales.

Maintenant, nous vous proposons un tour d'horizon de belles orchidées.


GIROS promeut la connaissance, l'étude et la protection des orchidées sauvages italiennes. En particulier, l'association a parmi ses objectifs ceux d'encourager l'intérêt pour les orchidées sauvages et de promouvoir leur protection [2] d'étudier la répartition des orchidées sur le territoire national [3] de promouvoir des initiatives de promotion de la connaissance des orchidées sauvages sous forme de publications scientifiques et de sensibilisation, excursions [4], réunions [5], expositions photographiques [6] [7], cours et réunions [8] collabore également avec divers types d'organisations [9] [10] et d'universités [11] [12].

L'association est née à l'initiative du naturaliste Paolo Liverani qui à Faenza, le 16 décembre 1993, a écrit une lettre adressée aux principaux naturalistes, botanistes et orchidologues italiens, avec l'intention d'organiser une rencontre dans le but d'établir un Italien " association orchidologique », similaire par statut à celles déjà présentes à l'époque en France (Société Française d'Orchidophilie ou SFO [13]) et en Allemagne (Arbeitskreise Heimische Orchideen ou AHO [14]). Cette rencontre s'est tenue au musée civique des sciences naturelles de Faenza le 23 janvier 1994 et a vu la participation d'une cinquantaine de personnes. La constitution de l'association a eu lieu le 8 mai 1994 avec un acte notarié formel de 14 membres fondateurs. Le 27 novembre 1994 a eu lieu la première assemblée sociale qui, au fil des ans, s'est d'abord transformée en rassemblement de membres jusqu'à devenir une véritable convention scientifique. Chaque année, la conférence a un lieu différent afin d'explorer de nouvelles zones géographiques et d'étudier les différentes endémies présentes. Au fil des années, le nombre de membres n'a cessé de croître (de 102 en 1994 à 435 en 2017), avec la participation de professeurs d'université, de botanistes, de chercheurs, de biologistes et de simples passionnés [15]. En 2015, à l'occasion du vingtième anniversaire de sa fondation, GIROS a publié un volume relatif à ses vingt premières années d'activité [16]. GIROS a été membre du Conseil européen des orchidées de 2015 à 2017, une organisation à but non lucratif qui regroupe des sociétés d'orchidologie européennes et d'autres institutions non commerciales s'occupant d'orchidées [17].

  • Actualités GIROS (GN) - Abréviation officielle du Journal dans les citations bibliographiques: "GIROS Not." [18]

Depuis 1995, GIROS publie un magazine, sous la direction de Mauro Biagioli. Jusqu'en 2014, il s'agissait d'un "bulletin" trimestriel, GIROS News, avec des photos en couleurs, des informations sur les activités de l'association et sur la vie des sections, des articles sur les recommandations botaniques, la diffusion scientifique, des revues et une bibliographie spécialisée nationale et internationale. [19] [20]. Depuis 2015 (année XXI), le magazine a changé de nom et s'est profondément renouvelé. [21]

  • Orchidées spontanées GIROS d'Europe - Orchidées indigènes européennes (OSE-ESO) - Abréviation officielle du Journal dans les citations bibliographiques: "GIROS Orch. Spont. Eur." "- ISSN 2281-6437 [22]

Chaque numéro est divisé en deux parties: une première partie avec le titre Orchidées spontanées GIROS d'Europe - Orchidées indigènes européennes, la revue scientifique actuelle, avec des articles, des recherches et des rapports informatifs et thématiques. Le comité d'arbitres externes est composé de 17 chercheurs, parmi les plus grands experts italiens et étrangers. La deuxième partie, qui conserve le titre "GIROS News", est la partie consacrée à la vie associative de GIROS, avec des comptes rendus de réunions, voyages et rassemblements et avec diverses sections anciennes et nouvelles.

Dans les deux revues de 1995 à ce jour, plus de 150 nouvelles entités botaniques appartenant à la flore orchidologique italienne ont été décrites par des chercheurs et des botanistes, y compris de nouvelles espèces, sous-espèces, variétés, formes et hybrides intraspécifiques et intergénériques. [23]

GIROS a publié la monographie en 2009 Orchidées d'Italie, dédié aux orchidées sauvages italiennes [24]. Il s'agit de la première monographie sur les orchidées italiennes mise à jour avec les dernières recherches moléculaires et taxonomiques. Les chapitres d'introduction sont rédigés par des universitaires spécialistes des orchidacées. Les cartes des 190 entités italiennes sont décrites par 33 auteurs différents compétents pour les genres ou secteurs géographiques tandis que 44 auteurs ont contribué à l'iconographie, qui illustre à la fois la plante entière, les détails et les variantes chromatiques [25].

Après que la première édition ait été épuisée en 2012, la nouvelle édition élargie et mise à jour a été publiée en avril 2016. [26] En plus des mises à jour, des données sur la conservation des orchidées in situ et ex situ ont été ajoutées, avec le statut des expériences relatives, particulièrement importantes pour les espèces rares ou en voie de disparition. 231 espèces et sous-espèces sont traitées dans les cartes: pour plus de clarté, certains des 30 genres - en particulier les plus complexes - ont été presque complètement réorganisés (Ophrys, Epipactis) ou plus détaillé (Platanthère, Dactylorhiza, Serapias). La partie sur les hybrides a été grandement améliorée, avec une riche documentation photographique et la bibliographie. Une nouveauté sont aussi les "médaillons" - intercalés entre les pages du livre - de botanistes italiens des XVIIIe et XIXe siècles qui ont traité des orchidées.

En 2018, il a été publié avec une diffusion internationale, en tant que premier supplément du magazine "GIROS Orch. Spont. Eur." (Numéro spécial 1 - 2018), la monographie bibliographique Bibliographie des orchidées européennes et méditerranéennes, mise à jour des travaux de base pour chaque recherche sur ce secteur orchidologique par le Pr Willing Bibliographie über die Orchideen Europas und der Mittelmeerländer. Il, après son premier numéro en 1977 (qui listait les publications entre 1744 et 1976), avait été mis à jour avec 2 suppléments ultérieurs, mais s'était arrêté en 2001. Merci aux membres du GIROS Prof. Paolo Grünanger et Dr. Manfred Hennecke, ce troisième supplément couvre tous les ouvrages de la période 2002-2015, en rappelant également les publications précédentes qui avaient échappé.

Dans le cadre de la protection de l'environnement et de la conservation des habitats, GIROS promeut sur le territoire national, à travers les activités des membres des sections locales, des collaborations avec les principaux organismes de recherche universitaire et les musées des sciences naturelles. [27] [28]

Répartie sur une grande partie du territoire national, l'association est divisée en différentes sections territoriales. [29]


Colombie, le pays des orchidées

Villa de Leyva, Plaza Mayor

Pays aux mille contradictions et très souvent connu pour les négativités rapportées dans l'actualité, la Colombie représente une destination pleine d'offres pour le visiteur: folklore, nature, histoire, une alternance de couleurs dans un vaste territoire, un pays riche en culture indigène, comme peu d'autres pays d'Amérique latine, un univers d'idées infinies.

La Colombie est le pays des orchidées, de la flore amazonienne luxuriante, des fruits exotiques juteux, des vers de Gabriel García Márquez et des peintures de Fernando Botero. Après plus d'un demi-siècle de guerre civile, d'affrontements avec des guérilleros et des trafiquants de drogue, cette nation veut juste renaître, montrer sa beauté et enfin lire les nouveaux titres des journaux

Notre voyage commence dans la capitale Bogota, une ville qui surprend de manière inattendue: il y a beaucoup de vélos qui semblent se trouver à Copenhague (360 km de pistes cyclables), des maisons plus colorées que celles de Burano et des chefs de premier ordre dignes de Manhattan. Bogota est immense, une métropole à 2640 mètres d'altitude, entourée de montagnes encore plus hautes. La carte postale colorée abrite de La Candelaria, au centre, coexistent avec des gratte-ciel d'une hauteur effrayante et de tout nouveaux quartiers très chics qui, de la région de Chapinero, grimpent de plus en plus sur les pentes de la vallée. L'espace est limité et 8, peut-être 10 millions d'habitants selon les estimations, sont nombreux et en constante augmentation en raison de la fuite des agriculteurs des zones de conflit à la frontière (lointaine). La ville est dense, tout en haut et en bas, l'expansion urbaine et les prix toujours plus élevés et engloutit littéralement les banlieues les plus populaires. Les barrios les plus dangereux sont désormais confinés à l'extrême périphérie et cela signifie qu'au centre et avec le soin voulu, histoire de dissiper un mythe, Bogota n'est pas plus dangereux que Rome ou New York. Le centre historique avec le Maison Rumba tout en couleur, place Bolivar, le sanctuaire Nuestra Señora del Carmen sont les à voir du centre historique, avec quelques musées.

Le musée Botero retrace l'histoire de l'artiste et collectionne également des œuvres de Picasso, Mirò, Degas, Monet tandis que le musée de l'or abrite la plus grande collection d'artefacts précolombiens au monde. Ici sont rassemblés les trésors de onze peuples orfèvres de la Colombie antique: colliers, bagues, boucles d'oreilles, statuettes, masques, vases, assiettes, boucliers témoignent de peuples disparus. Le joyau le plus célèbre est le célèbre balsa muisca représentant la cérémonie d'offrande d'or par un chef indigène à bord d'un radeau. La balsa a été trouvée en avril 1969 par un agriculteur qui sarclait un champ de pommes de terre et qui l'a vendu pour la somme alors considérable de 168 000 pesos. Pour les amateurs d'art contemporain, il y a aussi le Mambo, de nombreux planétariums à visiter et des jardins urbains luxuriants comme le parc Bolivar. Tous les touristes ne quittent pas la ville sans une visite au sanctuaire suggestif de Monserrate, à plus de 3000 mètres et accessible en funiculaire ou en téléphérique (à pied, il est considéré comme une excursion de trekking réel).

À environ 50 kilomètres de Bogota, vous pouvez visiter les mines et en particulier la cathédrale de sel de Zipaquerà, les mines de sel représentaient l'une des sources de richesse de la Muisca, les indigènes du plateau de Bogota et, encore aujourd'hui, malgré la crise du secteur, elles sont une source d'emplois dans la région. La ville minière de Zipaquerà conserve quelques traces de son passé colonial. Il a été nommé d'après sa fondation en 1606, en l'honneur de zipà, le chef de la Muisca. La "ville du sel" est également appelée la capitale du sucré pour sa célèbre production de confiserie. Pour visiter la cathédrale de la Sainte Trinité et Saint Antoine de Padoue, du côté nord de la Plaza de los Comuneros, dans le centre historique de la ville. Elle est mieux connue sous le nom de cathédrale diocésaine de Zipaquirá, pour la distinguer de la cathédrale de sel, située dans la même zone municipale, bien qu'il s'agisse en fait d'un site touristique et non d'un siège épiscopal.

Le bâtiment, construit sur les ruines du précédent, détruit par le tremblement de terre de la Nouvelle-Grenade en 1785, a été conçu par Fra Domingo de Petrés et sa construction a commencé en 1805 mais il a fallu 111 ans pour terminer: il a en fait été inauguré et consacré le 19 novembre 1916 par l'archevêque de Bogotá, Bernardo Herrera Restrepo. Le centre historique de Zipaquirá (y compris la cathédrale), a été déclaré monument national de Colombie le 12 mars 1982. Mais la véritable attraction de Zipaquira est la cathédrale de sel, un chef-d'œuvre architectural extraordinaire unique en son genre créé à l'intérieur d'une mine de sel désaffectée . Tous les éléments structurels du bâtiment, ainsi que les objets trouvés à l'intérieur, sont en alite, une roche saline.

Zipaquira, cathédrale diocésaine de Zipaquirá

La cathédrale de sel, qui s'étend sur une superficie d'environ 8 500 mètres carrés, est construite sous terre, à 180 mètres de profondeur, et peut accueillir 10 000 personnes. 250000 tonnes de sel brut ont été enlevées pour créer cette incroyable église souterraine qui abrite des dizaines de sculptures sculptées à la main, ainsi qu'un labyrinthe de pièces aux très hauts plafonds. Pour faire briller le joyau du sel, des lumières bleues et blanches qui rendent la scénographie encore plus suggestive et magique. L'histoire de cette incroyable église souterraine commence dans les années 1930, lorsque des mineurs ont creusé une chapelle de fortune dans l'un des tunnels de la mine pour prier pour leur sécurité tout en effectuant le travail dangereux. Aujourd'hui, tout est en sécurité: le gouvernement colombien y a investi un million de dollars et la structure accueille toujours, en plus des fidèles, des dizaines de milliers de spectateurs du monde entier. À l’intérieur de la cathédrale, la température s’établit autour de 14 degrés toute l’année et une installation appelée Specchi d’acqua contribue également à l’humidité, constituée de bassins peu profonds d’eau salée. A son entrée, en surface, se trouve un musée où les visiteurs peuvent en apprendre davantage sur la géologie et le processus d'extraction du sel. La cathédrale de sel est accessible par un tunnel où se trouvent les quatorze stations de la Via Crucis. Le chemin mène d'abord au dôme puis aux trois nefs de la cathédrale, qui représentent la naissance et la mort du Christ. Dans la nef centrale, il y a l'autel principal, une croix gigantesque de 16 mètres de hauteur et le creación del hombre, un travail raffiné en marbre.

Nous quittons Zipaquerà et ses mines pour visiter la ville de Chiquinquerà. Dans son immense basilique néoclassique est préservée l'image de la Vierge, proclamée patronne de la Colombie. Là notre senora de Chiquinquira il est vénéré depuis des siècles depuis Noël 1586, jour où son image usée par le temps a soudainement pris des couleurs. Depuis lors, on dit que Notre-Dame a commencé à faire des miracles à Chiquinquerà, qui dans la langue chibcha cela signifie "lieu de brumes et de marécages". Le tableau sacré a été placé sur le maître-autel. À Chiquinquerà, la seule chose intéressante à voir sont les églises, comme le Iglesia de la Rénovation ou de Santa Barbara, où des copies de la peinture miraculeuse sont exposées. En plus des cartes postales, des affiches et divers souvenir de la Madone locale, dans la ville, vous pouvez acheter des instruments de musique à cordes excellents et bon marché, fabriqués par les artisans de la région.

Le prochain arrêt est le beau Villa de Leyva. Ici, le temps semble s'être presque arrêté. Fondée en 1572 par l'espagnol Herman Suarez de Villalobos, dans le quartier de Boyacà, à environ 160 kilomètres de la capitale Bogotà, la petite ville avec ses rues pavées et sa grande place conserve un charme intemporel qui mérite d'être expérimenté au moins pour un couple de jours. L'architecture de Villa de Leya est typiquement coloniale avec de petites maisons blanches, des balcons fleuris et le labyrinthe de ruelles qui composent le centre historique.

La ville est également célèbre pour ses restaurants et bars où vous pourrez passer la soirée à déguster les plats typiques de la cuisine colombienne ou prendre un café et manger un morceau de gâteau. Là maire de la place il est à la fois impressionnant (l'un des plus grands de Colombie avec ses 14 000 mètres carrés) et simple, avec des maisons impeccables, une fontaine au centre et un sol en pierre qui nécessite des chaussures confortables. La cathédrale est dominée par un bâtiment de style néo-baroque qui contient le buste du fondateur de la ville et quelques peintures du peintre Vasquesz y Arce Ceballos. Sur la place se trouve également le musée du maître sculpteur Acuna, peintre de peintures murales, dont certaines ont été réalisées avec les meilleurs muralistes mexicains. Le musée expose également des objets de différents types et périodes, collectés par Acuna du monde entier. Derrière la cathédrale se trouve le vraie fabrica de licores, ancienne distillerie de aguardiente avec un bouclier héraldique à l'entrée. Il y a 5 kilomètres de Villa de Leyva El fosil, un squelette impressionnant d'un petit kronosaurus, une espèce de crocodile qui vivait il y a environ 120 millions d'années. La découverte extraordinaire a été faite par un fermier qui l'a frappée avec sa charrue. Le kronosaurus de 8 mètres de long de l'original 12 (il manque une jambe et un morceau de queue), a provoqué une vive dispute entre le gouvernement de Bogota, qui voulait le transporter dans un musée de la capitale, et les habitants de la région, qui y voyait une opportunité de profit. En quittant Villa de Leyva, nous faisons une courte visite à Ràquira, probablement le plus joli village du département, avec des maisons peintes en blanc, rouge et bleu.

Cour du couvent Ecce Homo

Raquerà porte bien son nom, la ville des pots, étant donné que divers récipients et récipients en argile et en céramique sont produits, près de Raquerà, dans une région si aride qu'on l'appelle le Desierto de la Candelaria, il y a un monastère construit en 1597 par les pères augustins.

Toujours dans les environs de Villa de Leyva, à un peu plus de 8 kilomètres, il est possible de visiter le célèbre couvent Ecce Homo, un lieu de paix et de tranquillité, entouré d'une oasis de nature. Un complexe religieux commandé par une communauté de dominicains en 1600. C'est un bâtiment de style mauresque avec un autel et un patio d'un intérêt considérable.

Un long voyage nous conduit alors à Mompox, le Macondo de Màrquez. Le nom Mompox vient de Mompoj, le dernier chef du peuple indigène Kimbay qui peuplait la région avant la conquête espagnole. Avec les Espagnols, la ville est devenue un important centre commercial et un port fluvial actif à partir duquel toutes les marchandises arrivant de Carthagène passaient vers l'arrière-pays de la colonie. Au cours des siècles, Mompox a continué à prospérer et de nombreuses églises et résidences luxueuses ont été construites ici.

Mompox, église de Santa Barbara

Vers la fin du XIXe siècle, la navigation le long du Rio Magdalena a été détournée vers l'autre bras du fleuve, marquant le déclin de la ville, qui est restée isolée et a commencé à vivre avec des souvenirs. Peu de choses ont changé depuis. Mompox a conservé son aspect colonial distinct (c'est l'une des villes coloniales les mieux préservées) et l'atmosphère d'antan. La ville présente plusieurs similitudes extraordinaires avec la ville imaginaire de Macondo décrite par Gabriel Garcìa Màrquez dans son célèbre roman "Cent ans de solitude". En 1995, il a été déclaré site du patrimoine mondial par l'Unesco.
Notre voyage en Colombie est sur le point d'atteindre son apogée, le merveilleux Carthagène des Indes, perle du pays sud-américain, l'une des villes les plus animées et les plus belles des Caraïbes. Située sur la côte nord de la Colombie, Carthagène bénéficie d'une position géographique favorable, dans une baie entourée d'îles et de lagons et possède une riche histoire en tant que principal port du continent pendant la période coloniale espagnole. Le centre historique, inscrit au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 1984, est un labyrinthe de ruelles pavées, dominé par de grands balcons enveloppés de bougainvilliers et de merveilleuses églises monumentales.

Un berceau fascinant d'événements et de légendes romantiques préservé dans un cercle impuissant de murs de pierre datant de la période coloniale. Fondée en 1533, c'était l'une des premières villes espagnoles du Nouveau Monde, le principal port d'où partaient les richesses du continent pour la patrie. Sans surprise, la ville était une cible appétissante pour les pirates anglais qui ont navigué sur la mer des Caraïbes et qu'elle a subi plusieurs sièges terribles au 16ème siècle. Sir Francis Drake a dirigé l'attaque la plus célèbre en 1586, mettant la cathédrale au feu et à l'épée et tenant la ville en otage pendant plus de cent jours. Après la retraite du pirate, les Espagnols ont commencé à construire un réseau élaboré de fortifications qui sont aujourd'hui la principale caractéristique de la ville. Il s'agit d'environ 11 kilomètres de lourds remparts en pierre, qui entourent le centre historique. Ici se trouve également le fort le plus imposant du continent américain, construit entre 1536 et 1657, le Castillo de San Felipe. De Carthagène, nous faisons une agréable promenade en bateau qui nous emmène à La Boquilla, un village côtier à 7 kilomètres au nord de la ville habité presque exclusivement par des pêcheurs.

En plus de quelques bonnes plages, le village se caractérise par ciénga de la virgen, une lagune pleine de rozofere, des plantes semi-submergées qui au coucher du soleil sont peuplées de centaines de hérons.

Avant de quitter la Colombie, nous passons quelques jours de détente au bord de la mer dans le Iles Rosario (un archipel de 25 îlots), accessible en bateau rapide depuis Carthagène avec une traversée qui dure environ une heure et demie. Ici, nous attendons de petites plages de sable blanc et une mer bleue et transparente, protégées par un épais récif de corail.

LA COLOMBIE DANS LE PLAT

La cuisine colombienne propose de nombreuses spécialités en effet, selon la région, vous pourrez déguster différents plats. Dans les zones côtières et sur les îles, le poisson est bien sûr le maître, souvent cuit rôti avec des crustacés (excellents homards et calamars) et des fruits de mer, tandis que dans les zones intérieures, le régime est principalement basé sur le porc et les plats de porc. rôti ou cuit avec des haricots, du riz et des pommes de terre.

Îles Rosario, farine de requin

Parmi les boissons, en plus des boissons non alcoolisées, l'utilisation de la bière nationale, généralement légère, de ron et deaguardiente. Mais la vraie fierté de la Colombie est représentée par le café, qui a importé dans ces terres par les Européens au XVIIIe siècle et a trouvé ici un environnement propice à la reproduction et, grâce aussi à des techniques de transformation qui ont évolué au fil du temps, est aujourd'hui considéré comme l'un des meilleurs. dans le monde.

Un plat incontournable lors d'un voyage en Colombie est La cazuela de mariscos, un plat unique typique de la tradition culinaire de la côte caraïbe colombienne, préparé spécialement dans les capitales de Cartagena de Indias, Barranquilla et Santa Marta. Pour la préparation du cazuela de mariscos de nombreux fruits de mer sont utilisés (comme les crevettes, les crevettes, les crevettes, les calmars et les palourdes), du poisson fin de la région (comme le pargo rojo, le mero et le jurel) et un sauté de légumes (fait régulièrement avec des carottes, des oignons, des poivrons, des tomates, des herbes) herbes et épices).


L'histoire de la vallée des orchidées

L'idée et le nom de la Vallée des Orchidées sont nés au début des années 90, dans le but d'affirmer et de communiquer les recherches, les études et les expériences professionnelles du prof. Nicola Di Novella, pharmacien, naturaliste et géobotaniste, a réalisé sur la nature au sens large des territoires au sud de la province de Salerne et en particulier du Vallo di Diano et du Massif du Monte Cervati.

L'initiative a acquis un plus grand développement lorsque le Jardin botanique de Naples, le Département de biologie végétale de l'Université Federico II de Naples, en la personne du prof. Paolo De Luca, et le Département des sciences économiques de l'Université de Salerne, en la personne du prof. Pasquale Persico, étaient intéressés par de telles recherches.

Le projet avait tendance à susciter l'intérêt des administrateurs municipaux de Sassano et des autorités locales des zones internes, dites «marginales», également pour la création de nouvelles opportunités de travail de jeunesse et d'activités de développement.

Avec beaucoup d'enthousiasme la municipalité de Sassano, en la personne du maire Gaetano Arenare, et le parc national du Cilento, Vallo di Diano et Alburni, en la personne du prof. Vincenzo La Valva, pour proposer cette belle singularité naturaliste du sud de l'Italie au monde scientifique et au secteur du tourisme italien et étranger.

Les objectifs institutionnels vers lesquels Nicola Di Novella et ses fils Riccardo, docteur en sciences forestières et environnementales, et Diego, pharmacien, s'inscrivent dans de nombreux domaines thématiques. L'étude, la diffusion, la valorisation et la valorisation du patrimoine environnemental et historique de ces lieux passe par la valorisation du tourisme naturaliste et gastronomique et œnologique, la gestion et la collaboration de divers musées de la région, la promotion culturelle par l'organisation et la participation à des expositions thématiques, événements, conférences et ateliers à travers les frontières nationales


Histoire des orchidées

Ici, diverses entités d'orchidées sauvages fleurissent, y compris des espèces, des sous-espèces, des variétés et des hybrides.

Les excursions

Planifiez votre excursion dans la Vallée des Orchidées à la période que vous préférez.

Didactique

Une méthodologie de recherche-action spécialement conçue pour les étudiants de tous âges.

LA VALLÉE DES ORCHIDÉES

La Vallée des Orchidées est l'un des sentiers naturels les plus intéressants de la région de Campanie, le fleuron du parc national du Cilento, Vallo di Diano et Alburni, un incontournable pour ceux qui s'intéressent à la nature.

Parmi les prairies, les pâturages, les prairies, les pentes herbeuses et les bois, 184 entités d'orchidées sauvages fleurissent, y compris des espèces, des sous-espèces, des variétés et des hybrides.

Tout au long de l'année, des visites guidées, des événements, des conférences, des événements gastronomiques accueillent les écoles, les visiteurs, les passionnés, les universitaires, les amoureux du sujet et tous ceux qui choisissent la nature comme premier sujet de "la qualité de vie“.

EXCURSIONS 2019

Le meilleur moment pour visiter la Vallée des Orchidées est d'avril à mai, lorsque les fleurs sont nombreuses. En effet, la section Vallo di Diano / Cilento du GIROS (Groupe italien de recherche sur les orchidées spontanées) a prévu quatre excursions: le 17 avril à 10h00, le 4 mai à 15h00, le 5 mai à 10h00, le 12 mai à 10:00.


Fleurs: la magie des orchidées

Chaque fleur symbolise quelque chose en particulier. Le choix de les donner doit donc toujours être pensé avec beaucoup d'attention. Après tout, il y a des fleurs qui sont célèbres pour leur beauté et leur élégance. L'un d'eux est l'orchidée. L'orchidée a un charme très particulier et est précieuse car elle symbolise le raffinement, la beauté, l'élégance et l'harmonie. C'est aussi un symbole d'amour, de passion, de sensualité. Dans le langage des fleurs, c'est un emblème de remerciement pour la concession aimante. Ceux qui choisissent d'offrir une orchidée en cadeau savent qu'il s'agit d'une fleur précieuse à divers égards. Par exemple, si vous demandez le prix et la qualité de l'orchidée blanche, vous trouverez différents types d'offres. Très souvent, cette fleur est également associée à des roses rouges.

L'histoire des orchidées

On parle souvent de la beauté des orchidées car c'est une fleur qui a une longue histoire et une signification profonde. En Orient et en Chine, il symbolise la pureté des enfants, tandis qu'en Occident, c'est une fleur symbole d'un message d'amour. L'orchidée ne doit être donnée qu'aux personnes les plus importantes du monde, une femme, c'est pouvoir lui transmettre un message d'admiration totale. Après tout, ceux qui donnent une orchidée donnent leur dévouement. Depuis des siècles, c'est une fleur aphrodisiaque, utilisée pour préparer des potions d'amour. Une autre chose que cache cette fleur est le luxe et aussi beaucoup de sensualité. Après tout, il a toujours été considéré comme le meilleur aphrodisiaque utilisé comme remède. Cependant, l'orchidée est souvent offerte en cadeau à l'occasion du quatorzième anniversaire de mariage et surtout quand on parle du rose et de la crème, ainsi que du jaune pastel. En fait, précisément parce qu'il représente un merci pour l'amour sous diverses formes, il est souvent utilisé comme fleur symbole des anniversaires. Pour la fête des mères, en revanche, un bouquet d'orchidées différentes est offert: celles du style cattleya car elles ressemblent plus à la fête et soulignent le charme de l'âge avancé.

Signification profonde de l'orchidée

Parmi les significations profondes de l'orchidée, il y a aussi la signification chrétienne. En fait, dans les croyances de cette religion, les taches trouvées sur les fleurs symbolisent la présence du sang du Christ. C'est pourquoi ces fleurs se retrouvent très souvent à l'église à Noël et à Pâques. Ci sono anche le orchidee nere, ovvero quelle marrone scuro, che hanno un simbologia particolare. Mitologicamente si pensava che fossero magiche, perché sono simbolo di autorità. Molto spesso vanno regalate agli uomini per complimentarsi di un successo lavorativo. I fiori di orchidea sono da scegliere sempre in occasioni belle, come eventi, matrimoni e non solo. Da sempre simbolo di buon augurio, sono i fiori più particolari e fascinosi di tutti i tempi. Ci sono diverse tipologie e specie di orchidee tra cui scegliere. Hanno forma e colore diverse che le rendono più o meno particolari. In generale però tutte queste orchidee sono sempre affini da un punto di vista del significato e rappresentano sempre una bellezza dei fiori inaudita, amata sia dalle donne che dagli uomini. La scelta di questo tipo di dono floreale è quasi sempre azzeccata.


Webinar guido 2

Note generali sulla revisione tassonomica della Sottotribù Pleurothallidinae
La sottotribù Pleurothallidinae, nonostante sia stata scientificamente trascurata per lungo tempo, diventando di fatto il ricettacolo di tutto quanto non si sapeva o voleva inserire in altri generi, è oggi uno dei gruppi di orchidee scientificamente più conosciuti.
La base morfologica della riorganizzazione tassonomica delle Pleurothallidinae nasce con Luer nel suo lavoro “Icones Pleurothallidinarum”

Le Pleurothallidinae sono una sottotribù neotropicale di piante della famiglia delle orchidee che comprende 29 generi in più di 4000 specie che rappresentano il 16% delle orchidacee. Le specie di questa sottotribù sono tra le orchidee più popolari nelle collezioni, in particolare i generi Dracula, Dryadella, Masdevallia e Restrepia distribuite dalla Florida all’Argentina, Brasile e nelle Piccole Antille, Colombia, Ecuador, Perù e Bolivia.

Il genere Restrepia

La prima specie del genere è stata scoperta da Ruiz e Pavon, nel 1779, a nord del Perù ed è stata descritta nel 1798 con il nome di Humboldtia contorta

Il genere è stato descritto e pubblicato in: Nova Genera et Species Plantarum Vol: 1, pag: 366, Tav:94, (1816) da Humboldt, Bompland e Kunth. La pianta campione in analisi per la descrizione (raccolta in Colombia) è stata nominata Restrepia antennifera ed è la specie tipo del genere. Il nome Restrepia è stato dato da Karl Sigismund Kunth in onore di José M. Restrepo.

Nota:
L’epiteto di specie “antennifera” è spesso usato anche per altre specie, quasi a considerarle sue varietà. Questo aspetto contribuisce a creare disorientamento e difficoltà nell’esatta individuazione tassonomica.

Restrepia elegans Restrepia cuprea. Restrepia metae. Restrepia dodsoni. Restrepia echo. Restrepia jesupiana. Restrepia mendozae Restrepia muscifera. Restrepia sanguinea. Restrepia guttulata

Il Genere Dracula
Già il nome stesso del genere, crea un certo disagio, conosciamo bene le strane doti del Conte Dracula della letteratura…. dal libro “Dracula” di Bram Stoker (1897).

Dracula vlad tepes.

Le orchidee chiamate Dracula
Il genere Dracula appartiene alla sottotribù delle Pleurothallidinae ed è stato generato nel 1978 dal Dott Carlyl Luer, scorporando dal genere Masdevallia alcune specie con fiori pelosi, strani labelli e sepali con code lunghissime. Forse è stato proprio quest’ultimo particolare oltre alla somiglianza dei fiori a “piccoli draghi” e non da ultimo all’ambiente umido e buio dove amano vivere, ad ispirare il nome “Dracula” a Luer

Dracula bella.

Si è già evidenziato che le condizioni ambientali molto importanti sono l’alta umidità costante, ombra abbondante, ventilazione e temperature da moderate a fredde, il tutto accompagnato da costante ventilazione.

A quanto illustrato sopra va aggiunto che gran parte delle specie del genere Dracula producono steli fiorali con il geotropismo negativo e quindi bisogna contenere le radici di queste piante in cestini forati per permettere l’uscita degli steli stessi.
Nonostante tutto, se desidri cimentarti con queste bellissime e delicatissime orchidee, quel che segue può darti una mano.

Dracula bergeri. Dracula lotax Dracula andrettae. Dracula lotax

Rinvaso: tipologia del substrato e tecniche costruttive dei cestelli in filo zincato.

Anche per il substrato di queste orchidee vale il principio della facilità del suo reperimento e del costo contenuto.
Dopo molti esperimenti con materiali di varia natura (fibra d’osmunda, bark, polistirolo ed altro) utilizzati negli anni precedenti per il rinvaso, ultimamante uso una miscela di bark fine, torba si sfagno ed agriperlite, che garantisce vaporosità, umidità alle radici e buona resistenza alla decomposizione, Inoltre per mantenere umida la sua superfice, copro la parte superiore del substrato con sfagno secco reidratato.

Nelle foto sotto si può notare una pianta di Dracula, prima e dopo il rinvaso.

La pianta prima del rinvaso (foto a sinistra) presenta chiari sintomi di soffocamento del composto, in parte ammuffito e decomposto. A destra nella foto si vede la pianta rinvasata e pulita.

Pianta tolta dal cestello (foto sotto) e preparativi per la risistemazione.

Sopra si può notare lo stato generale di crisi del substrato e delle radici della pianta, mentre a destra si vedono pianta e cestello puliti, con li substrato pronto per il rinvaso.

Come costruire i cestelli in rete zincata.

Per costruire questi cestelli si usa rete zincata finissima (mezzo centimetro di lato dei quadratini), reperibile nelle comuni ferrameta o negozi di edilizia e si tagliano i segmenti di misura desiderata (è sufficente fare qualche calcolo teorico), io costruisco cestelli di tre misure (8-10 12 centimetri di diametro e 10 di altezza).

Modellare manualmente.

Una volta tagliata e rifilata per bene la porzione di retina da utilizzare si inzia a modellarla a forma di cilindro e poi si chiudono i due lati, legandoli con un filo di plastica sottile (fili dei cavi telefonici). Per consentire la piegatura del fondo si praticano dei tagli orizzontali ogni 2 quadratini di rete.

Ultime finiture.

Effettuati i tagli, piega le sezioni di retina ricavate verso il centro del cestello e lega con lo stesso filo di prima, l’ammasso di rete ottenuto. Un’ultima sistematina estetica generale, battendo con il manico del martello sul fondo per pressare la retina e poi si può ammirare l’opera. Il cestello a questo punto è pronto per l’uso, lega 3 fili di plastica al bordo superiore del cestello, annodali ad un pezzo di ferro che funge da gancio e procedi con il rinvaso: buona coltivazione.

Il Genere Masdevallia

Masdevallia ibrida Masdevallia vitchiana Masdevallia andreettana. Masdevallia impostor Masdevallia stennorhynchos

Il Genere Pleurothallis

Pleurothallis è un genere di grandi dimensioni a partire dal 2020, Kew’s Plants of the World Online elencava circa 540 specie del genere. Molte specie precedentemente classificate nel genere Pleurothallis sono state trasferite ad altri generi.

Pleurothallis pluriracemosa. Pleurothallis gelida Pleurothallis sertularioides. Pleurothallis tribularioides. Pleurothallis phalangifera. Pleurothallis sonderana. Pleurothallis_ocreata Pleurothallis jonsonii. Pleurothallis rowleii. Pleurothallis bvali. Pleurothallis hemirhoda. Pleurothallis striolata.

Pleurothallis titan. Acianthera_aphthosa. Achianthera bidentulata. Acianthera saracenia.

Acianthera violacea. Mioxanthus exasperatus. Pleurothallis phalangifera Octomeria ghertii. Octomeria alpina. Octomeria greandiflora Pleurothallis phalangifera


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